大家好,我是影叶,以前与大家分享过城市风光摄影技法,今天想和大家一起聊聊人像摄影。我从大一开始接触人像摄影,至今有一年了,一开始学习人像也是拍一些糖水写真,由于我居住在大城市里,所以经常拍摄城市风光,所以后来萌生了将城市景观和人像结合在一起的想法。感谢模特@朵拉在这一年中对我的帮助。
一、合适的器材:器材是创作的工具。
我的器材是全画幅机身+16-35mm镜头,偶尔会用70-200mm镜头。这类题材绝大部分场景要广角镜头,24或者35mm的表现力要逊色于超广角。说到广角镜头,就一定要全画幅机身,否则会损失广角镜头焦段。长焦镜头则是偶尔会在需要长焦压缩背景的时候使用,当然这类情况不太多。
地铁站中的人像拍摄
我很少用闪光灯,在室外拍摄,我喜欢靠自然光线描绘物体轮廓和画面影调。拍摄前,要做足详细的攻略,借助地图,软件查询一切对本次拍摄有用的信息,比如机位方向,拍摄时的太阳高度,日出日落时间。室外拍摄一般来说是清早或者下午3点以后,这师太阳斜射,侧光拍摄容易表现人物的立体感,逆光拍摄有助于表达人物优美的身材或姿势形态。下文中会详细举例说明我是如何运用光线的。
二、大胆的想法:初次接触这类题材,就是要去尝试。
这是我第一次尝试拍摄创作人像,选在了北京的地铁站,想法是利用列车的动感增强画面效果,拍摄暗光的情绪类图片。这张图拍于晚上11点10分,是末班车的时间拍摄,因为人少。后期采用偏暗蓝调来表达情绪。然后我们就去吃夜宵了,晚上1点多睡下的。然后早晨6点多起床去了故宫,就有了下图,想想那时还真勤奋。
这是计划了好久的拍摄内容,中国风的环境人像。这张作品的机位不是常见的用大殿做背景,而是故宫侧面围墙下的台阶上,并不容易被发现,是我和模特无意中注意到的角落。我回家整理图片的时候感觉其他常见的构图方式相对乏味,其实“中国风”用后面大殿屋顶的一角已经完全可以表达明确,加上汉白玉围栏,红墙,汉服和油纸伞,中国风的主题以及非常到位,所以我们拍照的时候要善于抓住事物的特点。后期高级灰色调为主,突出质感和明暗层次。
三、善于发现:美的角落其实很多
比如这张拍摄于北京红砖美术馆,这是北京人都知道的一家户外艺术馆,拍摄当天我发烧了,其实当时头脑一片空白,这个位置是在我拍摄计划之外的,当时美术馆已经通知闭馆下班,我们往大门口走,模特突然跟我说要拍一下这个,因为当时这里的阳光斜射很好看,我特意保留了外部围墙和门洞,形成有特色的框架构图并做压暗,强化内部光线,模特作出一种下楼梯的姿态,描绘一种暮归时幽静惬意的感觉。
拍摄于香港理工大学,其实这就是宿舍楼旁边的一棵树,下面有个水潭,我当时看到影楼来这里拍摄婚纱,在这里取景,于是我也想尝试一下,同伴帮我找来椅子,让模特爬上树,我把镜头紧贴水面,体现出水面的倒影,利用树枝延伸的形态表现画面张力。充分利用场景,发现细节之美,出片的机会可以大大提高。
四、巧妙利用光线:光是增强画面效果的利器
这张也是拍摄于北京红砖美术馆,取景地非常简单,当时买完票我看到有几扇竖排的窗户,下午太阳光刚好斜射进来,竖着的长条玻璃比较有特点,利用光线表达出一些画面张力,其实窗户外面就是停车场,可以透过玻璃看到一辆辆汽车,后期加强光线效果,色调上进行冷暖对比,高光加亮加暖,阴影压暗调冷。同时一定要注意模特站立的方向,一定要与环境以及光线方向协调,比如这张图,模特面向窗户,这样可以突出模特身上的轮廓光,同时使模特与高光部分形成呼应,更好的融入进场景。当然还有一个关键问题,就是影子的位置,影子打在墙上或者投影在画面中央都不会好看,所以我让模特稍微转了一点角度,让影子既没有投影在画面中间也没有打在左侧墙上。
拍摄于香港理工大学,这里本来是拍建筑的,但身边又个模特就忍不住想拍哈哈。就在我上楼梯的时候,回头发现了这个场景,当时是冬季的下午3点多,已经接近日落,阳光斜射进来光影十分迷人,恰好有学生从楼梯下面走过给里我这个拍摄思路,于是我让模特也这样去走一下,创造人影的逆光效果,但只有人物也是不够的,利用楼梯的灯带作为引导线将观察者视觉带入到楼下的光影里,灯带为黄色,所以后期时将暗部区域调整偏冷,与高光的暖调形成对比。
五、具有特点的构图:安排好画面很关键
香港中文大学天人合一,经典的机位,池中的水倒映着周围的一切,仿佛天地合一,但积水潭的高度一直是影响画面的问题,因为模特站在水潭那边会被水潭挡住腿,同伴找来一把椅子,让模特踩上去,高度恰好合适,于是就有了这张作品,刚拍摄完,模特给这张作品起名:水边的阿狄丽娜。我来之前对这个场景的后期做了很多打算,想了好几种风格,包括如果晴天怎么修,阴天怎么修。但是模特起了这个名字,“水边的阿狄丽娜”是一部钢琴曲,讲述的是一位国王爱上了水边的少女雕像,他向众神祈祷奇迹的发生,最终他的真诚感动了爱之神,赐予了雕像生命。故事发生在秋天,所以我将树叶调成绿色偏黄,这是我前期做计划时没有想到的,感谢模特给我的灵感。
这张图还是在北京红砖美术馆,很多人都去单纯拍建筑,我选择加入人物来做一个兴趣点,让周围的建筑来辅助我的构图,一圈圈的门洞相套将画面透视感增强,同时把观察者视线集中到画面中央。这种转身回眸的拍摄方法对模特要求比较高,好在这位模特有舞蹈功底,表现起来并不困难。后期压暗周围稍微杂乱的树叶和墙面,加强里面树叶中透过的光线,突出模特的姿态。
六、人物与场景结合:烘托画面氛围
这张我非常喜欢的风光人像作品,喜欢这种自然、人物与城市结合的画面,是我中理想的城市风光,最难忘的登山寻找机位的过程和拍摄到理想画面的喜悦,这也是我想继续尝试的另一种城市风光人像的思路,从唯美到震撼。
这个作品是在清晨7点左右拍摄与上海外滩,我去过很多次外滩拍摄日出,凌晨5点,就陆陆续续有市民来进行晨练,在外白渡桥的机位拍摄完日出,我非常喜欢去外滩观景台走一走,享受一下日出的最后时刻,这时来晨练的人们越来越多,我深深被上海人积极的生活态度吸引,黄浦江对面是上海的金融中心,迎着朝阳人们在积极生活,努力奋斗。我为这张作品起名为:《体育梦、金融梦、中国梦》。利用70mm端拍摄,长焦压缩画面使画面具有层次感,构图时将东方明珠塔和国际金融中心安排到画面内,明确拍摄场景,突出主题。
环境人像摄影的作品非常注重意境,人与环境融合,并不是单纯的给人物特写,一张作品就代表一个主题或者一个故事,它不会像拍摄写真那样一拍就是一组图片,所以每次进行环境人像创作,一次只出一到两张成片,这张照片也是最能表达我内心想法的。以上就是我这一年中在人像摄影方面的心得和收获,分享给大家,希望可以对大家有帮助,欢迎一起交流摄影。
本文系来源蜂鸟网,作者微信公众平台:影叶的光色世界,影叶微信:943065194,转载目的在于传递更多信息,如涉及作品内容、版权和其它问题,请及时与本网联系,我们将在第一时间删除内容!本站文章版权归原作者所有 内容为作者个人观点 本站只提供参考并不构成任何投资及应用建议。本站拥有对此说明的最终解释权。